The TourĂ©-Raichel Collective – The Tel Aviv Session (full album)

Deze keer het complete, hartverwarmende album van The TourĂ©-Raichel Collective – zie ook de live opnames op de blog berichten van 16 januari en 9 januari.
Je kunt ook losse nummers beluisteren: ga via de button naar YouTube en klik in de lijst op de tijdsvermelding achter de nummers. Hawa (nr. 5) draaiden we gisteravond bij het shaken. 

Op de website van bibliotheek.nl stond het volgende verhaal over de totstandkoming van The Tel Aviv Session:

Idan Raichel, pianist uit IsraĂ«l, trof Vieux Farka TourĂ©, zanger/gitarist uit Mali, bij toeval op een Duits vliegveld. Beide waren op tournee, onderweg naar een volgend optreden. Raichel tikte TourĂ© aan en vertelde hem dat hij zo zijn eigen band zou verlaten als hij een keer mee mocht doen als pianist in de band van Vieux. Het geanimeerde gesprek eindigde met de belofte van Vieux dat hij een keer naar IsraĂ«l zou komen om daar samen met Raichel op te treden. Hij hield zijn woord en een jaar later stond het duo zij aan zij op het podium. Het eenmalige optreden smaakte naar meer, zowel bij de toeschouwers als de muzikanten zelf. Het resultaat is deze cd. De songs op deze cd werden opgenomen tijdens een vier uur durende nachtelijke jamsessie. Getuige de foto’s in het boekje was het een vrolijke bende. De grotendeels instrumentale nummers zijn gebaseerd op motieven uit West-Afrika en het Midden-Oosten. Mooi te horen hoe het trippelende geluid van Raichels piano aansluit bij de wiegende melodieĂ«n van TourĂ©. The TourĂ©-Raichel Collective is daarmee een geslaagd fusieproject.

Abida Parveen – Raqs-e-Bismil -Mujhe Bekhudi (lyrics & translation)

Ik vond deze video van het lied van Abida Parveen, waar we afgelopen woensdag in onze Huiskamergroep op geshaket hebben.
De YouTube gaat vergezeld van prachtige animaties van foto’s uit de ruimte – open your mind & je volledige scherm! – en een meelopende tekst en vertaling, waardoor de weemoedige zang diep naar binnen gaat.
Het lied vormt tevens de laatste track van een zelf samengestelde Cd, die ik de titel Shaking the Sufi’s meegaf. Na Shaking in Heaven is dat de tweede Cd met een ‘potpourri’ uit de 1225 nummers van de Cd’s die ik de afgelopen vijf jaar in iTunes opnam. Daarbij orden ik niet op album, maar op tijdsduur van de gezamenlijke nummers (voor deze Cd een selectie van nummers van 9’37” tot 10’15” min.).
Dat levert een wonderbaarlijke geheel op, met verrassende overgangen, geheel losgezongen van het vertrouwde kader van een specifiek album.
Als je met het experiment kennis wilt maken, kun je de aangeklede Cd voor € 5,- bij me bestellen.

Loreena McKennitt / Agnes Obel

Na Youssou N’Dour en Dhafer Youssef (voor de liefhebbers: hij treedt 17 april op in het Bimhuis) tijd voor een geluid uit noordelijker contreien.
Van Catharina van Rossum kreeg ik de Canadese Loreena McKennit door, een zangeres met Keltische Ă©n Arabische accenten in haar muziek. Zie de keur aan exotische instrumenten in bovenstaande concertopname van Caravanserai.
Een heel ander geluid komt van de Deense Agnes Obel, wier recente album Aventine ik van Cobi Nomes kreeg. Hieronder een video van The Curse, waarop je de tekst kunt meelezen. Ze begeleidt zichzelf op de piano, met ondersteuning van viool en cello.

Youssou N’Dour – 7 Seconds ft. Neneh Cherry

Na Habib KoitĂ©, Vieux Farka TourĂ©, Anouar Brahem en Dhafer Youssef, tijd voor de man met wie de doorbraak van de Afrikaanse muziek in de tachtiger jaren begon: Youssou N’Dour.
Op deze fascinerende video zingt hij, samen met Neneh Cherry, ‘7 Seconds’ – over de “eerste zeven seconden in het leven van een pasgeborene, waarin het nog onbewust zou zijn van de problemen van de wereld.”

Waarom shake je?

Een shake vriendin vertelde me pas over haar recente avonturen bij energy master Ratu Bagus op Bali. Hoe hij haar letterlijk omver blies – zonder dat zij zich daardoor aangetast voelde. Integendeel, ze vond de sfeer daar warm en Ratu zelf mind blowing 😉
Zij vertelde ook dat haar daar soms het gevoel overviel: waarom doe ik dit eigenlijk. Ratu hield nu en dan wel een praatje, maar dat gaf haar geen antwoord.
Wat mij herinnerde mij aan onderstaande observatie van Maarten Houtman:
Waarom mediteer je?

Waarom doe je dat? Je kunt ook vragen: waarom leef je? Weet ik niet.
Jarenlang heb ik gedacht het te weten, uit de boeken, van grote leraren, van horen zeggen. Op een dag zag ik mezelf, met alle tekortkomingen, gebreken, gemiste kansen. De enige werkelijkheid. En ik zei JA.
Toen viel alles weg, ik stond in de leegte en het was stil.
Dat kun je niet terugverlangen. Je kunt je alleen herinneren dat het er was, er misschien nog is. Dat moet je niet vergeten.
Probeer maar alles met aandacht te doen. Niet met een doel, maar omdat aandacht je dichter brengt bij wat je aan het doen bent. Dat is al meditatie. Iets heel gewoons dat je ontlast, vrij maakt voor wat plaats heeft.

www.maartenhoutmanarchief.nl

Anouar Brahem “Stopover At Djibouti” Live on ARTE TV


[Franse inleiding, muziek start na 2:27 minuten]

Na Dhafer Youssef draaiden we in de ‘Tao-zen huiskamergroep’ muziek van die andere Tunesische oud legende, Anouar Brahem. Ook Brahem zocht na zijn klassieke opleiding op de oud – de Arabische voorloper van de luit – aansluiting bij de jazz en speelde o.a. samen met de Noorse saxofonist Jan Garbareck. Uit deze samenwerking ontstonden de albums Vague en Madar.
Met zijn huidige groep – met Klaus Gesing op bas klarinet, Björn Meyer op bas en Khaled Yassine op darbouka en bendir – maakte Brahem het album The Astounding Eyes Of Rita, waar ook het nummer van deze YouTube van afkomstig is.
Deze maand voert hun toernee hen naar Teheran…

Ik maakte een bloemlezing uit vijf albums van Brahem: Anouar Brahem – Shaking softly, die je tegen een kleine vergoeding (€3 + verzendkosten) kunt bestellen bij info@shakingzen.nl

Dhafer Youssef – Sura Live @ASSM Izmir

Dhafer Youssef staat nog met Ă©Ă©n been in de Soefi traditie, ook hij zingt qawwalis. Maar anders dan Abida Parveen, heeft hij zijn muziek vanuit de traditie op een hoger plan weten te tillen, zonder daarbij zijn afkomst te verraden. Daarvoor heeft hij zich onder meer verbonden met topmusici uit de Noorse jazz scene. Dat levert ongelofelijk intense muziek op, een magische mix van instrumenten – Oud, piano, trompet, klarinet, gitaar en drums – en de falsetto zang van Youssef.
Hierboven een kakelverse YouTube in High Definition van Sura, waarin deze bijzondere inspiratie zich in een fascinerend schouwspel ontvouwt.

Volgende week in de huiskamergroep twee nummers van zijn nieuwe Cd Birds Requiem, opnieuw Ă©Ă©n ingetogen nummer Ă©n Ă©Ă©n met een uitbundig musiceren.

Abida Parveen Sings Bulleh Shah

Tijdens mijn ‘shake-retraite’ op Texel raakte ik begeesterd door deze muziek. Ook al zingt Abida Parveen in het Sindhi, je hoort er de boodschap dwars doorheen.

“Begum Abida Parveen(geb. 1954) uit Pakistan is een van de belangrijkste exponenten van Soefi muziek. Ze zingt voornamelijk ghazals en haar forte, Kafis, een solo genre begeleid door percussie en harmonium, met een repertoire van liederen door soefidichters. Ze heeft zich ook op traditioneel mannelijk grondgebied gewaagd en qawwalis gezongen.
Abida Parveen staat bekend om de schitterende kwaliteit van haar stem en haar levendige muzikale verbeelding, gelieerd aan haar uiterst vrouwelijke gevoeligheid, allemaal gebruikt om de Geliefde te vertellen van de staten die Zijn liefde ons doet doorstaan.”

Lees ook een recent interview met haar in de Guardian: “I’m not a man or a woman, I’m a vehicle for passion.”

Hieronder de vertaling van het lied van de YouTube: ‘Sade Vere Aay Kare’, van de legendarisch Soefi dichter Bulleh Shah, waardoor je er nog meer van kunt genieten.

O beloved one:
If God were to be found by bathing and washing,
then God would be found by fish and frogs.

If God were to be found by roaming in jungle,
then God would be found by cows and buffaloes.

O Mian Bulleh
God is found by hearts righteous and pure.

You have read a thousand books
but have you read your ‘self’?

You rush to mosques and temples
in indecent haste,
have you tried to enter your ‘self’?

You are enaged in
needless battle with Satan
have you ever fought with your ‘nafs’?

You have reached the sky
But have failed to reach
what’s in your heart!

Come to my abode, My friend
morning, noon and night!

Destroy the mosque,
destroy the temple
do as you please;
do not break the human heart
for God dwells therein!

I search for You in jungle and wilderness
I have searched far and wide.
Do not torment me thus My Love
morning, noon and night!

Come to my abode, My Love
morning, noon and night!

~

Ali Farka TourĂ©/Ry Cooder – Talking Timbuktu

De shakemuziek van de week is Amandrai (‘brother’), wat op het legendarische album Talking Timbuktu (1995) staat. Je kunt het hier beluisteren (er zijn geen video opnamen van).

Er bestaat wel een opname van ‘Amandrai’ tijdens het Segou Festival in 2005. Ali Farka TourĂ© speelt hier samen met Bassekou Kouyate op de ngoni.

Dit jaarlijkse Muziekfestival aan de Niger in Mali staat ook in 2014 weer in het teken van het protest tegen de culturele revolutie die de islamisten in het Noorden – o.a. in Timbuktu – ontketend hebben, en die zich ook tegen de rijke Malinese muziektraditie richt (zelfs ringtones zijn er verboden…).

Desert Blues Zero

Op de YouTube hierboven hoor je ‘BowmboĂŻ’ van Rokia TraorĂ© uit Mali.
Het lied staat op Desert Blues Zero, een compilatie die ik maakte van de mooiste nummers van de drie albums ‘Desert Blues’ (totaal 6 Cd’s):

  • Desert Blues Vol. 1, Ambiances Du Sahara (1995)
  • Desert Blues Vol. 2, RĂȘves d’Oasis (2002)
  • Desert Blues Vol. 3, Entre dunes et savanes (2008)

Bij het shaken in de huiskamergroep draaiden we al twee nummers van de Cd, waaronder het prachtige Sama Guitara van de Senegalees El Hadj N’Diaye. Helaas waren hier geen opnamen van op YouTube te vinden.

Heb je belangstelling, dan kun je de Cd Desert Blues Zero tegen een kleine vergoeding bestellen bij info@shakingzen.nl